无论是由平台主导，还是由普通用户自发创作，自制综艺的未来都在于与观众建立更深层、更有意义的互动。“共创”是当下自制综艺最核心的优势——它将观众从被动的观看者转变为主动的参与者，同时拓展了内容的开放性以及讨论的话题边界。
普遍认为，自制综艺，尤其是由素人创作者制作的自制综艺，能够在短视频平台上悄然走红，很大程度上正是因为它“不够精致”。这种原始、粗粝的质感，以及带着青春气息的日常生活场景，反而显得格外真实，吸引观众驻足观看，并自发点赞与互动。
例如《开种啦大学生》，这档节目由四川三名大学生仅用两台摄像机记录乡村生活。他们在暑假返乡务农的创意，为观众打开了一扇通往真实乡村的窗口。年轻观众对陌生的农村体验感到新鲜，好奇满满；年长观众则带着近乎长辈般的温柔目光，看着这些孩子“折腾”；而孩子们也被这种非传统的“综艺”形式所吸引。在城乡文化差异依然存在的背景下，许多观众通过它体验到了一种不同于以往的“微综艺”感受，甚至超越了手机屏幕本身。
这里没有摆拍、没有剧本、没有明星，只有真实的镜头，记录下一次略显笨拙却真诚的生活表演。
短视频平台也很快意识到了这股素人自制综艺内容的新浪潮。B站、抖音等平台纷纷入场，整合站内资源，推出自制综艺品牌项目。它们看中的，正是自制综艺低成本、高创意的生产模式。相较于传统综艺，自制综艺拥有更大的试错空间，往往只需一两部智能手机就能完成一集拍摄，即便投入有所增加，其整体成本也远低于传统制作。
当然，相比素人自制综艺，平台主导的节目不可避免地带有一定“官方”气质。但无论如何，通过平台牵头与站内创作者联动，自制综艺正在重塑用户的娱乐消费方式。
01
自制综艺的“素人感”与“真实感”
在许多节目中，嘉宾入场自我介绍，展示特长以赢得评审的好感，同时还要应对场景中设置的突发考验——比如摆放异常的物品、地面的障碍物等，用以测试临场反应能力。无论是“嘉宾”还是“评审”，在镜头前往往都略显拘谨，甚至一边表演一边笑场。但正是这种不完美，构成了节目的真实效果。
大学生自制综艺《GOGOGO 南师 er》正是如此。尽管它并未获得爆款级的播放量，却具备素人自制综艺的核心特质——真实、自然，贴合年轻人表达自我、释放活力的热情。
类似的大学生或普通创作者自制综艺，在多个短视频平台上并不少见。内容多围绕聊天互动、同框竞技（如歌舞）、生活记录展开。其中不乏出圈之作。例如B站UP主自制综艺《下一个是谁》，单期往往能收获上万条弹幕互动，平均播放量达到500万次，由六位UP主联合创作，还被收录进平台的“每周必看”栏目。
与此同时，《青春旅行团》《羊村》《破产团建》等节目也汇聚了站内知名UP主，在形成固定节目形态的同时，逐步向“栏目化”演进，成为平台内容体系中的重要支撑。
追溯自制综艺的早期雏形，可以回到2019年上线的《变形兄弟》。六位UP主每人仅携带50元生活费前往乡村生活两天，没有剧本设计，乡村生活本身就成了一场“生存挑战”。作为素人自制综艺的先行者，后续又衍生出《莽吧！变形兄弟》《破圈吧变形兄弟》等作品，逐步建立游戏规则，并邀请更多UP主参与。其核心理念始终如一：
只设定节目框架，所有人自由发挥；任务是标配，意外是亮点，用真实打动观众。
随着关注度提升，一些创作者也参与到平台自制综艺中，实现了流量的双向引流与热度互补。
相较于B站以素人为主的阵容，抖音则更充分地整合了站内明星资源。平台主导的自制综艺《很高兴音乐会》侧重歌手与弱势群体的互动，通过合唱传递治愈力量；而《晚安大小姐》则在精心策划下让多位TVB男星参与舞蹈演出，并在节目之外与网友持续互动，实现个人品牌的渗透式传播。
两大短视频平台持续加码自制综艺，本质上是出于丰富站内内容生态的考量。在用户规模趋于饱和、流量增长见顶的背景下，平台希望通过新产品提升用户黏性。而自制综艺所散发出的原始创作热情与真实互动，既具独特吸引力，也与大多数用户的情感需求高度契合。
对用户，尤其是年轻用户而言，传统综艺中浓重的剧本痕迹和结构化设计已引发审美疲劳，真实表达愈发稀缺。与此同时，技术门槛的降低让创作变得触手可及，一部手机加上剪辑软件，普通人也能尝试制作综艺节目。
在平台上拥有自我表达的话语权，正是自制综艺破圈的重要起点。
02
变现方式依赖多元内容场景
自制综艺的兴起，不免让人联想到短剧发展的早期阶段。两者同样契合短视频平台的观看习惯，同样脱离传统内容价值体系，也同样代表着民间话语权。在经历了粗糙却充满魅力的初期探索后，逐步迈向更规范的内容生产。
平均约10分钟的时长，让自制综艺十分贴合平台用户的观看节奏。内容多样、话题空间开放，使得大学生团队、自媒体博主、素人或明星，都能在当前的互联网生态中找到自己的位置。
尤其是大学生群体和自媒体创作者，成为自制综艺的中坚力量。相较于明星和平台，他们拥有天然的创意优势和更低的试错成本。自制综艺的传播路径也不同于传统综艺，往往先在小众圈层产生影响，再通过社交媒体逐步扩散。
在B站，UP主自制综艺常常借助弹幕文化和社区氛围，形成独特的传播模式。作为网络亚文化的重要生产平台，轻松、灵活、多变、年轻化是其自制综艺的显著特征。低成本投入也让商业变现空间相对可观，品牌植入成为最常见的方式。例如《青春旅行团》中，品牌露出伴随旅程自然出现，弹幕中“感谢金主爸爸”的调侃，也让互动氛围更加热闹。
平台本身也积极推动商业化进程，通过开设专题页、全站推广UP主自制综艺，向广告商展示这一新形态内容的合作潜力。
依托庞大的流量基础，抖音的自制综艺对品牌方更具吸引力。《艺员新训2025》《今晚组个局》《姐妹不打烊》《很高兴音乐会》等节目几乎都有独家冠名。多样化的综艺场景不仅利于品牌植入，也与抖音的直播电商生态高度契合，甚至可以发展为品牌定制节目，将电商平台与带货直播直接融入综艺内容。
然而，在快速发展的同时，不确定性也随之而来。
03
优劣势并存，参与式创作仍是破圈关键
低成本是自制综艺的先天优势，同时也在一定程度上成为其限制。与短剧类似，创作活力的背后，往往伴随着质量不稳定的问题。“全民参与”的创作热潮仍在持续，但内容趣味性的波动与流量起伏，始终困扰着创作者。《开种啦大学生》在首期爆火后，后续播放量明显下滑，正是这种现实的写照，也促使团队反思内容方向。
“新鲜感”和“共鸣感”是自制综艺兴起的根本原因，但如何持续保障内容质量，是所有创作者必须面对的问题。从用户体验来看，内容同质化也成为选择是否观看的重要障碍。在注意力高度分散的短视频时代，缺乏独特性和稀缺性的内容，很快就会被取代。对平台和创作者而言，关注度下降意味着品牌合作减少，创作动力随之削弱。
对B站和抖音来说，小圈层产品高度依赖年轻用户的支持。而在这些用户眼中，自制综艺本质上与UP主的其他内容并无本质区别，若缺乏话题引导，更容易导致用户流失。
即便是制作水准较高的节目，也可能陷入“自说自话”的问题，进而让观众产生类似传统综艺的观感，削弱口碑与传播效果。
目前来看，两大平台的自制综艺各有优势，核心差异在于传播广度与流量效率的侧重，整体都趋向“小而精”的制作方向，但也各自面临挑战。
B站依托社区活跃度，强调创作者互动和无剧本发挥，并将弹幕与内容深度绑定，营造强烈的节目归属感。但其自制综艺鲜有真正突破圈层的产品，传播和变现模式仍在探索中。
抖音的综艺更新频率更高，结合短视频切片和直播联动，实现站内全链路传播，同样强调真实与强互动，并将品牌植入、直播带货与内容深度融合。但快节奏的传播特性，也限制了长期IP的沉淀。
这些问题并非无解。未来，无论是平台主导还是创作者驱动，自制综艺都需要进一步深化与用户的互动。“共创”依然是其最大的竞争力——让观众真正参与其中，拓展内容与话题的边界。
在引入专业力量提升可看性的同时，保持草根原创精神，持续通过自下而上的创作模式吸引用户注意力，留住自制综艺最初的情感温度。任何文化产品都具有社会属性，自制综艺亦然。立足草根视角与多元表达，仍是其持续拓展市场的关键所在。
